影視廣告拍照要素
1、畫格與畫幀
畫格與畫幀分別為影片、電視的最小構(gòu)成單位，即一幅畫面，英文通稱Frame。也即是說每一畫格，每一畫幀，如果獨自、靜止地來觀看，都是一幅完好的、獨立的、類似于繪畫藝術(shù)中的畫面。由于影片膠片與電視攝像的記載方法不一樣，所以一樣的單位時刻，二者所獲得的畫面幅數(shù)并不一樣。影片一秒鐘記載下24格畫面，而PAL制的電視一秒鐘記載25幅畫面(N制的則是30幅畫面)。影片每秒鐘24格當(dāng)中的一格畫面，咱們稱之為一畫格;電視每秒鐘25幅畫面中的一幅咱們稱之為一畫幀。然而要特別注意的是，盡管畫格與畫幀的方式都是一幅畫面，但影片、電視中的畫格和畫幀與繪畫藝術(shù)作品中的畫面有著極大的差異。由于影視廣告中的畫格與畫幀基本上不獨自存在，也很難獨自拿出來賞識。所以為了差異于繪畫藝術(shù)，也為了差異通常人所理解的影片、電視上的畫面概念，仍是稱它為一格或一幀更準(zhǔn)確些。
2、鏡頭
鏡頭通常有兩個寓意，一是指開麥拉上的光學(xué)鏡頭，即由透鏡系統(tǒng)組合而成的光學(xué)部件。但在影視廣告言語中，鏡頭還有別的一個首要的寓意，那即是指開麥拉(攝像機(jī))所拍照到的鏡頭畫面，也即是指開麥拉(攝像機(jī))每一次從開機(jī)到關(guān)機(jī)所吸取的那一段接連的畫面。聞名的法國影片理論家馬爾丹給鏡頭下了一個十分完好的界說：“鏡頭是拍照進(jìn)程中開麥拉的馬達(dá)開動至中止這段時刻內(nèi)被感光的那段膠片;從編排視點看，即是剪兩次與接兩次之間的那段影片;從觀眾視點看，即是兩個鏡頭之間的那段影片。”
鏡頭是由畫面構(gòu)成的，但鏡頭并不等于畫面。有時一個畫面即是一個鏡頭，有時，一個鏡頭卻有許多畫面。通常說來，鏡頭能夠獨自表達(dá)必定的含義，而畫面則不必定。
3、影響影視廣告鏡頭畫面的要素
畫面無疑是視聽言語中最為首要的有些，因而，研討影響影視廣告鏡頭畫面的各種要素關(guān)于視聽言語有著極其首要的含義。
(1)景別
影響影片、電視畫面表意的首要要素應(yīng)當(dāng)是鏡頭的景別。也即是說，拍照師從取景框截取的景象的巨細(xì)、多少，能極大地影響畫面的寓意和流露出的心情。而決議畫面景別巨細(xì)的要素是開麥拉的機(jī)位和開麥拉鏡頭的焦距長短。
前景
也叫大全景。前景是視距最遠(yuǎn)的景別，這種景別的畫面能夠展現(xiàn)廣闊龐大的場景，展現(xiàn)人物活動的空間或環(huán)境空氣。前景給人的感觸好像是站在很遠(yuǎn)的當(dāng)?shù)赜^看景色一樣。遠(yuǎn)取其勢，是前景的專長。
全景
全景的畫面比前景小一些，具體地說，是在取景框內(nèi)以能包容站立的全身人為準(zhǔn)。全景能夠使觀眾看到人物的全身動作及其周圍的有些環(huán)境。全景與前景一樣也是一種最基本的介紹型的景別，多用來介紹環(huán)境和展現(xiàn)事物的全貌。因而在敘事的階段中，全景通常不行缺少，由于要用它來斷定事情開展的空間規(guī)模，所以通常又稱為“定位鏡頭”。
中景
通常吸取人的膝蓋以上，這種畫面可顯示人物大半身的形體動作，能給人物扮演以自由活動的空間，既能體現(xiàn)人物之間的聯(lián)系，又不會與周圍的環(huán)境氛圍脫節(jié)，特別能夠體現(xiàn)手的動作。中景是影視作品中對比常用的一種景別。
近景
是吸取人物腰部以上的一種景別。這種畫面能使觀眾看清楚人物的某種形體動作和面部表情，或者物體的某些細(xì)節(jié)，在廣告中對比常用。
特寫
即肩部以上或人體的某個部分、一小件物品或物品的某一細(xì)部的鏡頭。通常是指人物的面部，特寫是視距近來的鏡頭。它的取景是將所要杰出、著重的物體占滿熒幕。當(dāng)然也有人稱視距更近，取景更小的為大特寫。特寫鏡頭的體現(xiàn)力極為豐厚，能給人以體恤入微的感觸。要注意的是特寫鏡頭常常是片面性很強(qiáng)的鏡頭，常常帶有極大的強(qiáng)迫性，有顯著的提示和暗示效果。特寫或大特寫在電視廣告中運用的極多，常被用來著重商品品牌或商品細(xì)部。
(2)拍照視點
拍照視點也是決議畫面構(gòu)成的首要要素之一，視點通常能決議畫面的性質(zhì)。咱們常常能夠看到：盡管機(jī)位一樣景別一樣，而視點不一樣，所拍到的畫面感愛和心思寓意卻徹底不一樣。
平角

平角又稱為通常拍照視點，是將被攝體置于與開麥拉鏡頭相水平的方位上，即以拍照師的視平線相平，以對等的調(diào)查事物的視點來拍照。這個視點的畫面簡單使觀眾發(fā)生認(rèn)同感強(qiáng)，覺得親熱，能讓人有置身其中的感觸。當(dāng)然通常視點也因人而異，比方拍照孩童與巨大的籃球運動員就有很大的不一樣。

仰角
仰角拍照即是將被攝體置于視平線以上，開麥拉是處于低于視平線的方位，也即是從低處向上仰拍被攝體。這種視點會讓觀眾發(fā)生被攝體形象巨大、健壯、精力充沛的感觸。例如影片《巴頓將軍》中，巴頓進(jìn)場的那場戲，背景是很大的星條旗，巴頓上臺發(fā)扮演說。這組畫面即是用仰角拍照的，它使人物顯得巨大、威武，充分體現(xiàn)了創(chuàng)作者對巴頓的贊譽(yù)之情。
俯角
與仰角相反，用俯角拍照時是將被射體置于拍照師的祝平線之下的方位上，從高處向下俯拍被攝體，最典型的是航拍或俯瞰。俯拍通常用來展現(xiàn)全貌告知環(huán)境。但俯拍的被攝體常常顯得藐小、無助，給人以凄涼之感，因而常帶貶意。
歪斜角
先使被攝體與視平線成必定視點，再改動取景框中水平線的方位，便可得到這種歪斜的和不安定的畫面效果。這種畫面有時能夠使人感觸詼諧或不行捉摸。
片面拍照角
也稱片面鏡頭。即是將開麥拉置于影片中某個人物的視點上，以該人物的感觸向觀眾告知或展現(xiàn)景象。片面鏡頭常用來體現(xiàn)特定人物的特定感觸，帶有激烈的片面顏色。
客觀拍照角
相關(guān)于片面鏡頭來講，以客觀拍照角拍照的鏡頭稱為客觀鏡頭，客觀鏡頭則盡量從客觀視點來敘說和體現(xiàn)內(nèi)容，較為鎮(zhèn)定、從容，較少強(qiáng)加于人，片面豪情顏色不強(qiáng)，通常能給觀眾一種客觀的形象。本來，客觀拍射角也是創(chuàng)作者及導(dǎo)演精心設(shè)計的，所以也被稱為是導(dǎo)演的視點。
(3)鏡頭的移動
運動是影視廣告藝術(shù)最大的利益，是傳達(dá)消息的首要方法，也是差異于別的外型藝術(shù)方式的根本屬性之一。本來，所謂鏡頭的運動與人眼的視覺運動十分相似，并不難于理解。運動鏡頭品種許多，常常是以模擬人視覺感觸為首要方式，其中有推、拉、搖、移、跟，等等。鏡頭的各種運動都帶有必定的傾向性，因而能極好地傳達(dá)創(chuàng)作者的思維與豪情。
推
即是被攝體不動，開麥拉的變焦距鏡頭向主體推動的接連畫面。跟著開麥拉鏡頭向前推動，被攝體在畫面中逐步變大，構(gòu)成逐步挨近方針的感觸。一起，觀眾的注意力也就會逐步被引導(dǎo)過來。推鏡頭的效果很像雙眼視野的前移與集中，它能使所要著重的人或物從全部環(huán)境中突顯出來?！巴啤蹦軌蛴脕碇夭糠峙c全體的聯(lián)系，一起也常常帶有片面顏色，越是急推則越是片面性越強(qiáng)，而面臨被攝主體的緩?fù)苿t能導(dǎo)致受眾注意和猜測，比方下面一則麥當(dāng)勞漢堡的電視廣告拍照成功運用鏡頭緩?fù)频姆椒ň秃苡幸曈X的誘導(dǎo)力。
拉
它在技能操作上與推鏡頭恰好相反，是由部分到全體，使人有遠(yuǎn)離方針的感觸。在心情上，它比推鏡頭更能吸引人的注意力，有時還極具懸念感和神秘感。拉鏡頭也相同具有激烈的片面傾向。
搖
拍照時，開麥拉機(jī)位不變，僅僅鏡頭軸線方向發(fā)生改變，機(jī)身作上下、左右、旋轉(zhuǎn)等運動。搖鏡頭包括水平方向運動的左右搖，沿筆直方向運動的上下?lián)u，以及上下左右相結(jié)合的復(fù)合搖。搖拍使人發(fā)生雙眼在一個定點上環(huán)顧四周的感觸，它能夠盯梢運動物體、展現(xiàn)環(huán)境、烘托心情、營造氛圍。
移
指開麥拉邊移動邊拍照。這么拍照尤如在跋涉中對事物進(jìn)行調(diào)查，畫面能給人以巡視或展現(xiàn)的感觸。移拍鏡頭能夠靈敏地進(jìn)行局面調(diào)度，更有效地表達(dá)空間概念。由于機(jī)位的移動，移拍所發(fā)生的運動感很強(qiáng)，一起又具有必定的接連性和完好性，因而，它是影視廣告藝術(shù)體現(xiàn)的首要方法。
跟
指開麥拉跟跟著運動的被攝體進(jìn)行拍照。跟拍的方式盡管多種多樣，但都是跟跟著動態(tài)中的被攝主體同步移動，這么，被攝主體一直處于畫面當(dāng)中而背景卻不斷地改變。跟拍通常是用來告知被攝體的運動方向、速度和姿勢的，常常具有很激烈的視覺追隨感。
長鏡頭
較長時刻接連拍照的鏡頭稱之為長鏡頭。亦即從開機(jī)到關(guān)機(jī)之間的時刻對比長，長鏡頭在影視廣告拍照的進(jìn)程中景別、景深也能夠恣意改變。長鏡頭能夠得到一段較長時刻的鏡頭畫面，但長短也是相對的，并沒有一個絕對的標(biāo)準(zhǔn)

06-28